закрыть
Занятие любого офлайн-курса бесплатно
Только с 26 февраля по 3 марта!
Начать учиться
Выбранные курсы

Корзина пуста.

Скетчинг для начинающих

30 января 2024

Скетчинг для начинающих

В мире искусства начать рисовать — это как войти в захватывающее приключение. Однако, как и в любом путешествии, важно иметь план действий, чтобы добиться желаемых результатов. Когда речь идет о скетчинге, первые шаги могут определить ваш творческий путь.

Начнем с определения верных целей. Рисование — это не только владение техниками и мастерство, но и раскрытие своего творческого взгляда на мир, выражение уникального восприятия окружающей реальности. Определите, что именно вас влечет в искусстве, например, живописные пейзажи, портреты людей, книжные иллюстрации или может быть абстрактные композиции.

Затем разработайте систематичный план обучения, который будет включать освоение базовых принципов в рисунке, и практикуйтесь в том направлении, которое выбрали. С другой стороны, если вы только начинающий художник, то можете попробовать себя в различных художественных стилях и подходах, чтобы определить, что вас больше всего увлекает в изобразительном искусстве и развить свой творческий потенциал.

Один из самых доступных методов обучения рисованию – скетчинг. Практикуясь в скетчинге вы будете лучше понимать пропорции изображаемых предметов, научитесь выражать образ и характер предметов или людей.

 

Разновидности скетчинга

Существует несколько разновидностей скетчинга и каждый подходит для определенных целей. Давайте перечисли им их и разберемся чем они отличаются.

 

Архитектурный скетчинг

Сосредотачивается на изображении архитектурных элементов, зданий и городских пейзажей. Архитектурный скетчинг широко используется архитекторами, дизайнерами и художниками при создании иллюстраций для проектов, заметок и концептуальных идей.

Архитектурный скетчинг

 

Архитектурный скетчинг

 

 

Индустриальный скетчинг

Используется для создания визуальных образов предметов в сфере промышленности, а так же для графического дизайна, логотипов и макетов. Графические дизайнеры используют скетчи для разработки концепций и проектов, а промышленные дизайнеры создают визуальную оболочку предметов, перед тем, как создавать готовый образ промышленного товара.

Инустриальный скетчинг

 

Инустриальный скетчинг

 

 

Интерьерный скетчинг

Это тоже инструмент дизайнера, который занимается дизайном помещений. Скетчи интерьера помогают дизайнеру  наглядно демонстрировать свои идеи клиенту и в процессе обсуждения вносить корректировки, добавлять детали и фактуры в рисунок.

Интерьерный скетчинг

 

Интерьерный скетчинг

 

Fashion скетчинг

Сосредотачивается на изображении модных элементов одежды и аксессуаров. Дизайнеры одежды используют скетчинг для визуализации идей и создания образов перед тем как начать создавать свои модели.

Fashion скетчинг

 

Fashion скетчинг

 

 

Concept скетчинг

Часто используют концепт-художники, художники-иллюстраторы для разработки персонажей, их историй и окружения в которых эти персонажи обитают. В индустрии видеоигр скетчинг используется для создания первоначальных концепций персонажей, игровых уровней и элементов интерфейса. Это позволяет командам разработчиков быстро обмениваться идеями и принимать решения до начала более детальной работы.

Concept скетчинг

 

Concept скетчинг

 

Еще скетчинг используют в процессе разработки фильмов, анимации и комиксов . Режиссеры и художники используют скетчинг для создания первоначальных сценариев, дизайна персонажей, костюмов и сценографии. Этот процесс помогает визуализировать идеи перед началом производства фильмов и мультсериалов.

Concept скетчинг комиксы

 

Concept скетчинг комиксы

 

Наброски людей

Это тоже вид скетчинга в котором акцент направлен на изображение выразительных поз и анатомии. Художники практикуются рисовать наброски людей с натуры, чтобы лучше понимать анатомию, пропорции человека и развить глазомер.

Для набросков можно применять разнообразные инструменты, такие как простой карандаш, сепия, сангина, уголь, маркеры, кисти, тушь и другие. В процессе рисования наброска можно ставить различные задачи, например, можно попытаться уловить взаимосвязь мышечных форм фигуры и усилить их ритмику и динамичность с помощью композиции. Также, задачей может быть выражение настроения, образа или характера человека.

Если хотите лучше понимать анатомию, просматривайте и анализируйте наброски других более опытных художников, особенно полезно изучать наброски старых мастеров, таких как Рубенс, Микеланджело, Дюрер и др.

Наброски людей

 

Наброски людей

Дополнительно можете посмотреть видео о том как рисовать наброски фигуры человека

 

Портретный скетчинг

По своим целям схож с набросками фигуры человека, но его целью является рисование только головы человека. Здесь тоже можно использовать разные материалы и технику исполнения набросков, но важно передать не только портретные сходства, а выразить выделяющийся персональные черты и характер лица человека, а также постараться передать эмоции человека.

Определите, какие черты лица вам показались наиболее интересными и необычными, и уделите внимание именно этим особенностям, усиливая их, чтобы сделать портрет более выразительным и узнаваемым. Приходите на наш курс портретный скетчинг.

Портретный скетчинг

 

Портретный скетчинг

Дополнительно можете посмотреть видео о том как рисовать портрет человека

 

Лайфхаки

  • Следите за тем, чтобы скетч был быстрым, не забывайте, что вы лишь создаёте образ, а не вырисовываете все детали;
  • Сконцентрируйтесь на характере предмета, попробуйте прочувствовать его настроение и подчеркните особенности, сделав предмет уникальным, а если рисуете человека, подчеркните его настроение через позу и эмоции в портрете;
  • Если художнику нужно создать уникальный образ персонажа, то можно рисовать утрированные силуэты персонажей на основе простых фигур, подчеркивая образ через характер силуэтного пятна округляя или заостряя элементы дизайна;
  • Рисунок должен быть быстрым, линии стремительными и прямыми, можно позволить себе допускать неточности в геометрии предмета или а анатомии человека, чтобы достичь цельности и динамики. Концентрируйтесь на создании гармоничных ритмов в композиции вашего наброска;
  • На самом первом этапе наброска рисуйте форму общими силуэтными пятнами, делайте обрубовочный силуэт, не пытясь скруглять форму, так же не стремитесь рисовать все мелкие и неважные детали;
  • В процессе обучения рисованию чередуйте подробные аналитические зарисовки анатомии фигуры и быстрые скетчи в которых акцент ставьте на живость рисунка, естественность позы и пластику форм;
  • Если вас заинтересовала тема набросков фигуры человека или портрета, вы можете записаться на наши курсы рисунка по рисованию фигуры человека или наброски человека.