Передача ощущения вечно меняющейся реальности в сложной 3D-сцене

Введение

Меня зовут Александр Субсенсус, я 22-летний цифровой 3D-художник и арт-директор. Я создаю искусство в своём уникальном стиле, исследуя человеческую природу и пытаясь через это понять, кто я такой. Мой псевдоним, Subsensus, который можно перевести как «под ощущениями» или «под чувством», символизирует моё погружение в глубины человеческого существования.

На протяжении своей творческой карьеры я создавал арт-проекты для таких мировых и китайских артистов, как Трэвис Скотт, Мигос, Джексон Ванг, Крис Ву и Мао Буи. Я также сотрудничал с всемирно известными брендами: создал первую цифровую обложку для Esquire, которая была продана на NFT-аукционе, и был амбассадором Pasha de Cartier в СНГ в 2021 году.

Моё путешествие в мир 3D-графики началось в детстве, когда я случайно увидел видео о создании спецэффектов для фильма «Аватар». Позже, в возрасте 15 лет, прочитав манифесты Малевича о «Чёрном квадрате», я понял, насколько безграничным может быть современное искусство, и решил сделать 3D-графику основным инструментом на своём творческом пути.

Я начал углублённо изучать 3D в 2018 году. Начал с программы Cinema 4D и освоил всё 3D-программное обеспечение только с помощью обучающих роликов на YouTube. Однако в 2019 году, открыв для себя ленивые уроки Иэна Хуберта, я понял, что Blender станет моей основной программой. Скорость — самое важное для меня в творчестве.

Вдохновение

Я черпаю идеи, впитывая всё вокруг, как губка. Работая одновременно художником и арт-директором, я изучаю всё, что привлекает моё внимание и слух, от визуального искусства и дизайна до кино, философии и истории. Мой творческий процесс меняется в зависимости от настроения: сегодня меня может вдохновить китайская культура, а завтра — киберпанк, что приводит к интересному смешению идей. Для меня важно не подавлять поток творчества рациональной логикой, а сохранять радость и играть, как ребёнок.

Когда я расставлял персонажей, мне пришла в голову идея: я увидел кадр, где лодка была абстрактно изогнута, и это показалось мне интересным. Все абстрактные детали, которые вы видите на картине, появились под вопросом «А что, если?». Но в процессе многие элементы не подходили, и я их убрал, оставив только те, которые мне понравились.

Почему китайская культура? Во время работы над этой картиной я одновременно смотрел старый китайский фильм о последнем императоре Китая, и его эстетика повлияла на меня. Хотя я прекрасно понимаю, что это период в истории Китая, который весьма болезнен для части китайского народа, мне показалось, что идея, которую я пытался передать, исполнена в духе азиатской философии.

Композиция

Моя работа над композицией начинается с попытки передать своё внутреннее чувство через позу персонажа. Я никогда не делаю наброски просто потому, что финальная работа сильно отличалась от наброска. Это всегда процесс в реальном времени — исследование моих чувств и возможностей 3D.

У меня есть свои пакеты с различными готовыми риггированными персонажами, которые я собрал, чтобы можно было быстро изменить их лицо или тело через систему shape keys. У меня есть базовая одежда в Marvelous Designer, которая позволяет мне настраивать её и моделировать как можно быстрее, а также мои собственные абстрактные элементы, созданные с помощью скульптинга. Чтобы сократить время обработки, я не занимался перфекционизмом и серьёзно оценил, что то, что я вижу, может быть для меня неидеально, но другой человек этого даже не заметит. Но чувство внутри меня или мысль через неделю уже не будет, поэтому мне нужно делать, делать и делать.

Создание воды

Вода, которую я сделал, была для меня экспериментом; я делал это с помощью LiquidGen Alpha, очень мощного инструмента. Что касается того, как я делаю ретопологию и текстурирование, то разговор довольно прост: я изучил рабочий процесс Иэна Хуберта — максимально быстрые результаты, ориентированные на финальное изображение, а не на хорошо проработанную модель. Поэтому там, где я могу использовать самые быстрые и жёсткие методы для получения интересного результата, я использую всё. Для меня скорость превыше всего.

Сборка сцены

Я построил композицию так, чтобы было ощущение объёма спереди и сзади, и выглядело красиво с любого ракурса. Методы, которые я использовал для создания композиции, так же просты и базовы, как и моя детализация: разбросанные объекты и частицы — это простейшая базовая система Geometry Node и ничего более. Но я всегда долго работаю над освещением, пробую разные варианты, пока не найду тот, который красиво акцентирует внимание и отбрасывает тени. Свет — это самый основной инструмент композиции; ему нужно много внимания при работе с такими композициями, как моя. В частности, в этой композиции я не использовал разные проходы для постпродакшена; я сделал качественный рендер и сделал то, что считаю хорошей цветокоррекцией.

Заключение

Я работал над своим произведением вечерами около недели; большую часть времени я потратил на эксперименты и поиск правильной формы, позы, цвета и текстур. Проблема, с которой я всегда сталкиваюсь в процессе производства, — я не экономлю на количестве полигонов в своих работах, а когда дело доходит до анимации, к сожалению, приходится выполнять не самые приятные и быстрые процессы, чтобы всё работало без задержек с нужным FPS.

Мой совет начинающим художникам: делайте всё, изучайте всё, смотрите на всё, что привлекает ваше внимание. Если какая-то тема, визуал или эстетика считаются нелепыми, это ещё больший повод погрузиться и изучить эту тему. Ваша визуальная грамотность — ключ к красивой картине, красивой композиции, реалистичным материалам и так далее, потому что после моего интервью вы можете ясно увидеть, что у меня нет какого-то секрета, который делает мою картину более красивой. Я использую абсолютно базовые, простые техники и методы; только через визуальную грамотность вы придёте к своему творческому стилю, красивому чувству композиции, цветовой палитре и так далее. И я также желаю вам усердно работать и не останавливаться, пока свет ещё немного освещает вас, потому что те, кто идёт во тьме, не знают, куда они направляются.

Александр Субсенсус, 3D-артист