Проектирование оружия для «Любви, Смерти и Роботов»

Введение

Становление частью команды «Любовь, смерть + роботы»

Мне порекомендовали обратиться в Unit Image в первой половине 2020 года, и в результате они связались со мной. До сих пор я не знаю, кто именно это сделал, так что если вы, тот человек, который порекомендовал меня, где-то там, я должен вас очень поблагодарить! Но помимо рекомендации, история уходит гораздо дальше. Причина, по которой я получил шанс присоединиться к такой замечательной команде, заключается в том, что я много работал по ночам и сотни раз сталкивался со стеной.

На самом деле, в школе я был плохим, я был действительно ужасным в школе и ненавидел каждую минуту этого. Мне постоянно говорили, что мне нужны хорошие оценки, чтобы чего-то добиться в жизни. Я постоянно чувствовал себя каким-то дураком, который потерпит в жизни большое фиаско. Я никогда не чувствовал, что мой образ мышления соответствует обществу. Я тот, кому нужно мыслить нестандартно и кому нужна свобода выражать себя.

Моя мама довольно рано заметила, что я не из тех, кто сдерживается. Даже в детстве я утверждал свою волю, независимо от того, означало ли это падение в пруд с холодной водой. Конечно, утверждение своей воли, даже когда я был неправ, приводило ко многим падениям в пруды и многим стенам, в которые я врезался. Но знаете что? Наступил день, когда я пробил стену.

Когда я начал работать с 3D, это сразу же откликнулось в моей голове. Был ли я хорошим художником сначала? Нет, я был ужасен, но со временем я почувствовал, что нашёл свой дом. Творческая индустрия дала мне свободу, в которой я нуждался, чтобы выразить себя и заниматься тем, что делает меня счастливым. С самого начала я продолжал заставлять себя работать и часто выходить из зоны комфорта и просто пытался впитать как можно больше информации. Потребовалось время и много неудач, чтобы достичь определённого уровня качества, но в конце концов я это сделал, и теперь у меня есть возможность работать с клиентами, о которых я никогда не мог мечтать.

Я рассказываю эту длинную историю потому, что считаю чрезвычайно важным никогда не терять уверенность в себе. Изучение программного обеспечения и привыкание к правилам творческой индустрии — это одно, но я думаю, что гораздо важнее развивать самооценку, уверенность в себе, способность быть настойчивым и волю выходить за пределы. В школе вас всегда учат быть маленькой серой мышкой.

Общество учит вас, что не стоит ожидать от жизни слишком многого и что не стоит стремиться к большему, чем среднее. В моих глазах это ставит вас в рамки, которые приводят к тому, что вы не пытаетесь раскрыть свой потенциал. Энергия для достижения чего-либо исходит изнутри вас, а не от кого-то другого, кто волшебным образом создаёт для вас жизнь мечты. Вы должны высвободить энергию самостоятельно. Стремитесь к величию, стремитесь к лучшему, что можете себе представить, и не позволяйте никому ругать ваш образ мышления. Возможность появляется, когда удача встречается с подготовкой.

Команда и обязанности

По концептам в 2D, предоставленным талантливым Феликсом Донадио (Felix Donadio) с сайта artstation.com, я разработал 3D-модели, которые были использованы непосредственно в готовом фильме. Поскольку концепты были представлены в виде боковых видов в 2D, моя задача заключалась не только в том, чтобы преобразовать концепты в трёхмерные модели, но и в том, чтобы придумать дополнительные формы, которые поддержали бы визуальный язык оружия. Было важно понять не только повествовательную и визуальную цель всего проекта, но и то, как работает мир снега в пустыне. Оружие должно было соответствовать стилю своих носителей, а также апокалиптическому научно-фантастическому миру.

Дизайн оружия

Внешний вид «Снега в пустыне» для меня лично — это смесь будущего и прошлого, но в эпоху научной фантастики. Технологии не выглядят суперсовременными. Они выглядят использованными и такими, какими они были использованы много лет назад. Поскольку «Любовь, смерть и роботы» — это антология, важно, чтобы зритель быстро понял контекст того, что он видит, и также мог быстро сопереживать персонажам.

В конечном счёте эмоции переносят впечатления от фильма. Все персонажи в «Снегу в пустыне» уникальны и легко отличимы друг от друга. Однако все они также вписываются в один и тот же мир и функционируют как единое целое. То же самое касается и оружия. Когда вы смотрите на оружие, сделанное из костей, вы быстро понимаете, что это оружие врагов и, вероятно, его не носят люди. В основном потому, что оно массивное, грубое и выглядит брутально.

Если мы посмотрим на оружие Сноу, оно гораздо более деликатное, как и сам Сноу. Дополнительные формы, которые я добавил к концепции модели, должны были быть незаметными и поддерживать элементы, уже присутствующие в концепции и самих персонажах. Поскольку на некоторых видах оружия были и органические элементы, было особенно важно углубиться в изучение референсов.

Каждый из нас, художников, когда мы впервые моделировали что-то органическое, например, скалу или утёс, начинал просто накладывая альфы на сетку — и всё. Проблема в том, что это также выглядит как альфа. В моделировании, и особенно в органическом моделировании, важно создавать формы шаг за шагом, время от времени добавляя всё больше и больше деталей. И для этого важно смотреть на референсы и пытаться их воспроизвести. Как только это будет сделано, легко абстрагироваться и адаптировать модель к более стилизованному виду.

Поэтому, когда я смотрел на референсы, мне приходилось абстрагироваться и отклоняться от реализма, чтобы достичь внешнего вида, который требовался для фильма. Моё эмпирическое правило для текстурирования — всегда поддерживать форму модели с помощью текстуры, а не наоборот. Вот почему я добавляю в модель как можно больше деталей. Текстура будет следовать этим деталям с помощью кривизны и АО и усиливать визуальные эффекты, которые уже присутствуют в модели.

Для производства важно, чтобы все материалы хорошо выглядели при условиях освещения финальной сцены. Поэтому в текстурировании я убедился, что используемые материалы имеют цветовые значения, которые находятся в пределах гаммы движка рендеринга, и также убедился, что они будут работать при довольно рассеянном освещении фильма. Благодаря предварительным просмотрам я знал, когда и под каким углом можно будет увидеть оружие. Это помогло мне сосредоточить детали в определённых областях, а также масштабировать элементы материала. Если вы не знаете масштаб сцены или расстояние, с которого вы видите объект, трудно понять, сколько износа поверхности нужно добавить, например. Если вы видите пистолет с расстояния 300 метров, вы практически ничего не увидите, так зачем добавлять детали? Если вы видите объект вблизи, вам нужно будет добавить немало деталей.

При текстурировании, как всегда, важно внимательно изучить референсы. В фильме используется довольно реалистичный стиль рендеринга. Однако, если присмотреться к активам, можно заметить, что у них есть определённая степень стилизации. На SMG Трота видно, что магазин не выглядит реалистично с точки зрения формы. Это также означает, что текстура должна соответствовать этому стилю.

Когда я смотрел на референсы, мне пришлось абстрагироваться и отойти от реализма, чтобы достичь требуемого для фильма внешнего вида. Моё правило для текстурирования — всегда поддерживать форму модели с помощью текстуры, а не наоборот. Поэтому я добавляю к модели как можно больше деталей. Текстура будет следовать этим деталям с помощью кривизны и АО и усиливать визуальные эффекты, которые уже присутствуют в модели.

### Любимая часть рабочего процесса Увидеть финальный результат на Netflix после просмотра предварительных версий и создания контента было сюрреалистично. Одно дело — работать над рекламой автомобилей, архитектурой или даже играми, но для кинопроизводства это совершенно другие ощущения для меня. Когда я вижу свою работу на такой большой площадке, как Netflix, у меня мурашки по коже.

Работа для всемирно известных компаний, таких как Volkswagen, для меня — привилегия, и она делает меня чрезвычайно гордым, но работа над фильмом или сериалом была моей мечтой долгое время и является абсолютным событием в моей карьере. То, чем я больше всего горжусь, — это я сам. Я должен благодарить себя за то, что всегда верил в себя, никогда не сдавался, всегда делал всё возможное и не соглашался на среднее.

Я также чрезвычайно горжусь людьми, которые близки мне в жизни. Их бескорыстная поддержка и постоянное поощрение не сбавлять темп помогли мне построить карьеру в первую очередь. Без них я не был бы там, где я сейчас. ### Заключение Я был уверен в своей способности выполнить работу. От начала до конца это был чрезвычайно творческий и продуктивный опыт. У меня была возможность использовать свои творческие мысли и навыки, чтобы помочь создать продукт, который нравится многим людям. Это то, что приносит мне большое удовлетворение.

С точки зрения мышления это было вызовом. Поскольку это большой и важный интеллектуальная собственность, работа должна была соответствовать чрезвычайно высокому уровню качества. Я думаю, что это вполне нормально — начать задумываться о том, достаточно ли хороша работа, которую ты делаешь, или достаточно ли ты хорош для такой компании, как Unit Image или Netflix. Даже если я знаю, что я хорош в том, что делаю, я всё равно иногда веду борьбу с самим собой: «Я знаю себе цену, но достаточно ли хороша моя работа». Независимо от того, насколько спокойной будет постановка, иногда у тебя много дел, и тогда ты начинаешь думать об этих вещах. Важный урок, который нужно усвоить в таких ситуациях, — сохранять спокойствие, быть рациональным и смотреть на факты.

Помимо того, что я стал быстрее работать над 3D-проектами, я многое узнал о себе. Этот проект помог мне понять, в чём заключается моя страсть в мире 3D, как я справляюсь с быстро развивающимся производством, и, что самое важное, я узнал, что у меня есть большой неиспользованный потенциал и я могу добиться ещё большего. «Любовь, смерть + роботы» заставил меня почувствовать, что всё возможно, и я могу достичь любой цели, которую захочу, пока буду заботиться о том, что для меня важно. ### Lennard Claussen, художник по твёрдым поверхностям Интервью провёл Arti Sergeev.