Магия.

Введение

Меня зовут Хосе Вега, и я уже более десяти лет являюсь профессиональным концепт-художником. Моим первым источником вдохновения для того, чтобы стать частью этой индустрии, были видеоигры и аниме. Я всегда хотел быть частью того, что люблю и чем играю. Поскольку в детстве я не был ребёнком-артистом, моим основным источником обучения в начале был YouTube. Позже я прошёл множество концентрированных курсов, которые преподавали то, что я хотел изучить в частности.

Меня всегда fascinated места и окружение. Я считаю, что окружение формирует характер, и поэтому я хотел проектировать и создавать эти миры. В настоящее время я в основном использую комбинацию 3D и 2D. В зависимости от поставленной задачи я выбираю, какой инструмент использовать. Иногда задача лучше решается с помощью VR и 3D, а не с помощью эскизов в Photoshop, и наоборот. Но в большинстве случаев я использую Blender в качестве программы для 3D, Photoshop для 2D и Gravity Sketch в VR.

Художественное путешествие

Когда я только начинал, я работал в основном иллюстратором, сотрудничая с различными компаниями по производству TCG, такими как Fantasy Flight Games и Paizo. Я работал над такими интеллектуальными свойствами, как «Властелин колец», «Вархаммер», «Звёздные войны», «Аркхем Хоррор» и многими другими. Позже я начал работать над более крупными проектами и в таких компаниях, как Riot Games, Sony, Warner Brothers, Marvel, Wizards of the Coast и Netflix.

Я считаю, что каждый проект всегда был выдающимся на тот момент. Потому что это помогало продвинуться в индустрии немного дальше. Некоторые из моих самых запоминающихся проектов — это работа в качестве дизайнера заднего плана для одной из анимаций чемпионов Riot's League of Legends, Амумю «Проклятённая печальная мумия». Ещё я работал для Marvel над «Стражами Галактики 3» и «Праздничным спецвыпуском». И, конечно же, я работал над «Magic: The Gathering» в качестве главного концепт-художника в команде по созданию мира.

Magic: The Gathering

В основном я работаю в команде по созданию мира, и мои задачи — проектировать всё, что связано с окружением для всех основных наборов, которые будут выпускаться. Это означает, что каждый раз, когда выходит новый набор, мы заранее собираемся командой, и я проектирую, как будут выглядеть окружения. Мы проводим много исследований, и эти окончательные проекты и изображения позже передаются иллюстратору, чтобы они могли использовать их в своих иллюстрациях. Так что моя аудитория как художника на этой работе — другие художники, а не публика.

Мастерская создателей миров

Worldbuilders была основана благодаря моей страсти к преподаванию. Я очень долго преподавал и делился знаниями, но в последние пару лет я хотел расширить эти знания на другие разделы индустрии. Я основал Worldbuilders летом 2024 года, и сначала это был только я, но теперь я работаю с группой художников, чтобы создавать другие курсы и контент, связанный с другими аспектами, которые я не могу охватить своими навыками. Такие темы, как создание персонажей, основы сторителлинга и т. д.

Так что моя миссия — иметь всё, начиная с самых основ цифрового искусства в виде персонажей, окружения, 3D и т. д., и иметь курсы, которые могли бы превратить вас из новичка в человека с навыками, необходимыми для того, чтобы вас наняли в индустрии.

Курсы

Сейчас у нас есть несколько курсов по созданию мира, которые охватывают все техники создания мира, которые я использую в своей повседневной работе, связанные с окружением и созданием 3D-комплектов. Есть базовый курс по Blender, и все они преподаются мной.

В феврале будет выпущен новый курс, который возьмёт любого, кто хочет начать изучать дизайн окружения, и проведёт через основы, упражнения, основы, разработку простых дизайнов и т. д. Этот новый курс, который я буду вести, — это именно то, что я бы изучил, если бы начинал всё сначала.

Позже в этом году будут и другие курсы от других художников, которые будут посвящены различным стилям и темам, которые меня очень радуют.

Подход к преподаванию

Мне больше нравится концентрироваться на вопросе «почему». Почему мы делаем то, что делаем, и почему мы принимаем те или иные решения при создании искусства. «Как» — это обычно более простая часть, но «почему» часто является наиболее важным и более сложным для понимания и применения на практике. Особенно в моём наставничестве я предпочитаю концентрироваться на работе подопечных, а не на демонстрациях. Поэтому, когда вы присоединяетесь к моему наставничеству, вы получаете пожизненный доступ к курсам, которые в основном будут посвящены «как», чтобы, когда мы встретимся в рамках наставничества, мы могли сосредоточиться на «почему» и на вашей работе.

Целевая аудитория

В основном художники среднего уровня. Однако я планирую привлекать и новичков, потому что именно с них можно начать. Особенно с этим новым курсом по основам дизайна окружения. В зависимости от курса, но большинство курсов по построению мира, если у вас есть хорошие базовые знания 3D и Photoshop, у вас всё получится.

Хосе Вега, концепт-художник

Интервью провёл Теодор Маккензи