Салим

Фон

«Saleem» — первый в Иордании полнометражный мультфильм в 3D, 90-минутный фильм, снятый Синтией Маданат Шарайха и спродюсированный Шади Шарайха, соучредителями студии Digitales, расположенной в Аммане. Сюжет рассказывает о девятилетнем мальчике, который приезжает в новый город после потери отца и пытается найти своё место в жизни, когда мистический голубь роняет в его жизнь карту сокровищ. То, что начинается как охота за сокровищами по старому городу, постепенно превращается в более глубокое эмоциональное путешествие. История, рассказывающая о четырёх детях, которые находят скрытые подсказки, была тщательно разработана в сотрудничестве с клиническими психологами со стадии написания сценария, причём каждый шаг приключения отражает темы стойкости, связи и исцеления.

Созданный студией Digitales, специализирующейся на развлекательном контенте, направленном на социальные изменения, «Saleem» вырос из глубокого желания рассказывать подлинные, современные и обоснованные истории из региона. Толчком для этого проекта стал ключевой эпизод нашей семейной серии на YouTube «Our Family Life», в котором рассматривается сложная реальность сексуального насилия над детьми. Массовый отклик аудитории и последовавший за ним поток запросов на более содержательный контент, созданный ответственно, с заботой и чуткостью, с акцентом на ментальном здоровье и эмоциональном благополучии, ясно дал понять, что существует жизненно важная потребность, которую необходимо удовлетворить.

«Saleem» и «Amal for Children» — наш ответ на этот призыв. Это история, построенная на универсальных человеческих реалиях, но прочно укоренённая в ближневосточном контексте. Превосходя традиционные тропы, выходя за рамки повествований, которые часто политизированы или романтизированы, он предлагает современную эмоциональную историю, которая говорит с сердцем честно, тепло и с надеждой.

Что делает его по-настоящему уникальным, так это то, что, как создатели развлекательного контента, направленного на социальные изменения, мы смогли создать фильм, который органично вплетает повествование и развлечение с терапевтическими темами. Кроме того, чтобы усилить воздействие этого уникального фильма, мы создали платформу поддержки психического здоровья, которая помогает людям, работающим с уязвимыми детьми, — «Amal for Children».

О Digitales

Digitales — это студия анимации и цифрового контента, расположенная в Аммане, Иордания, основанная режиссёром Синтией Маданат Шарайха и исполнительным продюсером Шади Шарайха. Мы специализируемся на развлекательном контенте, направленном на социальные изменения; на творческом и социально значимом контенте. Наш флагманский проект на YouTube, 2D-анимационный семейный веб-сериал «Our Family Life», насчитывает 4,6 миллиона подписчиков и более 1,5 миллиарда органических просмотров на всех наших платформах в социальных сетях, что дало нам доверие для осуществления чего-то вроде «Saleem».

Для «Saleem» мы работали в том, что мы называем студией без границ, координируемой из нашего центра в Аммане. Во главе операции стоит продюсер Шади Шарайха, который управлял сложной координацией между различными отделами фильма и международными партнёрами. Чтобы возглавить анимацию, Шади и Синтия привлекли режиссёра анимации Джонатана Ро, уроженца Нового Орлеана, который настолько поверил в проект, что перевёз свою семью в Амман. Имея более чем 15-летний опыт, он управлял моделью производства анимации, которая синхронизировала 75 художников из разных стран и часовых поясов, и всё это управлялось из нашей студии в Иордании.

Важно отметить, что основой этого производства были местные кадры. Иорданские художники и выпускники составили ядро студийной команды. 3D-рендер Aseel Bustami и 3D-аниматор Maan Abualhaija работали вместе с международными ветеранами на протяжении всего производства. Помощник режиссёра Маджд Маталка, также из Аммана, выполнял двойную функцию художественного руководителя на разных этапах производства. Это был не иностранный проект, который случайно оказался в Иордании; это была иорданская постановка, которая обратилась к миру.

С самого начала мы интегрировали клиническую команду под руководством доктора Иссама Смейра непосредственно в наш творческий процесс. Наша команда сценаристов тесно сотрудничала с доктором Смейром, и это было поистине итеративное сотрудничество; сценарий и эмоциональные путешествия персонажей были разработаны так, чтобы быть клинически обоснованными на каждом шагу. Хотя такой строгий подход требовал больше времени, он в конечном итоге придал фильму глубину и аутентичность, которые были бы невозможны в противном случае.

Вдохновение

Визуальный язык Салема построен на продуманном балансе: окружение, проработанное с достаточным реализмом, чтобы казаться обоснованным, в сочетании с персонажами, стилизованными так, чтобы они казались безопасными и доступными. Хотя улицы, крыши и сосновые леса узнаваемо напоминают Ближний Восток — используются текстуры старых иорданских кварталов и ливанских берегов — это не фантазийный мир. Это мир, который существует в нашем регионе, созданный, чтобы вызывать ощущение близости, ностальгии и домашнего уюта. Чтобы воплотить это окружение в жизнь, мы работали с иорданским архитектором Джоанной Хаддадин, которая предоставила необходимый региональный дизайн и ландшафты, которые легли в основу визуала фильма. Её работа легла в основу для художника по моделированию окружения Шравана Шриканта, который применил свой опыт, полученный на производствах DreamWorks и Nickelodeon — включая «Кунг-фу Панда», «Босс-молокосос» и «Черепашки-ниндзя» — для создания детализированных трёхмерных пространств фильма.

Мы решили использовать в центре сюжета людей, а не животных. В ходе исследований мы обнаружили, что истории с реальными персонажами больше способствуют изменению поведения у детей, чем истории с персонажами-животными. Мы разработали персонажей более мягкими и выразительными, с большой головой и большими глазами, которые выражают множество эмоций. Такая стилизация была намеренной; она кажется близкой и доступной. Мы разработали персонажей так, чтобы они особенно привлекали внимание юных зрителей, чтобы они могли легко воспринимать серьёзный характер контента.

Один из наших художников по концепту персонажей, Роб Корли, ветеран Disney Feature Animation, чьи работы включают «Короля Льва», «Мулан» и «Лило и Стич», привнёс свой инстинкт выражения персонажей в этот баланс. То же самое сделал наш режиссёр 2D-анимации Том Бэнкрофт, человек, создавший дракона Мушу в «Мулан» и более десяти лет работавший над классикой Disney, включая «Короля Льва», «Аладдина» и «Красавицу и Чудовище», который работал над 2D-историями внутри фильма. Их совместный опыт, наряду с десятками других талантливых художников, определил, как сам Салем и другие персонажи смогли передать эмоциональный вес истории.

Мы использовали параллельный язык 2D-анимации для сцен внутри воображения Салема всякий раз, когда он слушает историю школьного психолога и уходит в свой внутренний мир, чтобы представить её. Сдвиг в визуальном регистре сигнализирует аудитории, что они перешли порог из внешнего повествования во внутреннее эмоциональное пространство.

Производство

Maya была основой нашей анимации, рендеринг осуществлялся с помощью Redshift, а для редактирования и постпродакшна мы использовали Adobe Suite. Для производства такого масштаба — 90 минут, распределённых между 75 удалёнными художниками — мы также в значительной степени полагались на онлайн-рендер-фермы, чтобы справиться с вычислительной нагрузкой.

Сам анимационный конвейер был разработан Джонатаном Ро, который построил инфраструктуру с учётом реалий нашей распределённой команды: поэтапное подключение художников, чёткие протоколы передачи ассетов и система асинхронного рецензирования с использованием Loom, которая позволяла режиссёрам давать заметки по производительности для каждого кадра, не требуя, чтобы все участники были онлайн одновременно. Dropbox обрабатывал перемещение ассетов. Slack и Zoom поддерживали связь в режиме реального времени. Google Sheets отслеживал весь процесс производства среди всех участников сотрудничества; намеренно простой, но эффективный в течение шести лет производства.

Терапевтические намерения больше определяли анимационное задание, чем набор инструментов. Нашим приоритетом была точность микровыражений. Поскольку многое из того, что испытывает Салем, носит внутренний характер (горе, у которого нет слов, тревога, которая живёт в теле), нам нужны были достаточно сложные элементы управления, чтобы запечатлеть конкретное напряжение во лбу, полсекунды неподвижности перед реакцией, позу, которая слегка рушится под невидимым весом. Конвейер был построен для поддержки нескольких актёрских проходов, а не одного. Мы оптимизировали не скорость исполнения, а правду.

Визуальное направление и звуковой дизайн

Мы очень внимательно относились к использованию цвета и звука, чтобы создать эту чувствительную к травме функцию. Мы также сознательно принимали решения, чтобы создать ощущение спокойствия на протяжении всего фильма, даже в трудные моменты. Например, мы по возможности избегали сцен с мрачным светом или вспышками, ярко-красным, чёрной одеждой или предметами, которые могут вызвать травматические триггеры, включая звуки и транспортные средства.

Мы рассматривали дом Салема как зеркало сердца семьи, призванное отразить эмоциональную линию фильма. В начале истории квартира на крыше кажется тихой и пустой, визуальное изображение горя, охватившего семью. Стены пусты; нет ни растений, ни личных штрихов, как будто семья приостановила свою связь с окружающим миром.

По мере того как Салем и его семья проходят через свой путь, зритель видит постепенное ощущение облегчения и медленное возвращение того, что делает дом домом. Мы начинаем видеть фотографии и рисунки, появляющиеся на мебели и стенах, а цветущие растения украшают открытое пространство, где они тусуются. Это «поднятие» наиболее заметно у матери, которая несёт на себе огромное эмоциональное бремя. Когда она снова начинает открываться детям и своему окружению, мы видим, что она наконец-то носит цвет и готовит любимое блюдо своего покойного мужа. Это тихая, мощная трансформация, знак того, что свет наконец-то возвращается.

Что касается музыки, композитор Курт Хайнеке привнёс 30 лет опыта в написании музыки для фильмов, обеспечив эмоциональность, но не чрезмерную драматичность, чтобы избежать травматической реакции у чувствительных зрителей. Курт тесно сотрудничал с иорданскими музыкантами, чтобы передать арабскую музыку и инструменты, создав увлекательный саундтрек, который получил награду за лучший саундтрек на кинофестивале «Cartoons on the Bay» в Италии. Наш автор песен и композитор Тамер Кваррейн использовал уд в основном тогда, когда старый лавочник поёт трогательную песню об эмоциях и море. В других частях фильма мы также использовали несколько известных лёгких и весёлых народных песен.

О «Амаль для детей»

«Амаль для детей» была заложена в первоначальном замысле проекта, а не добавлена позже. С самого начала Синтия и Шади знали, что хотят, чтобы история Салима дошла до детей, которые живут в похожих реалиях, и до тех, кто живёт в сообществах с ограниченным доступом к поддержке психического здоровья, будь то в кризисных зонах, лагерях беженцев или уязвимых, недостаточно обслуживаемых сообществах. Хотя сам фильм создаёт пространство для осознания и рассказывает красивую историю надежды после трудностей, мы понимали, что одного повествования недостаточно. Чтобы предложить детям практическую помощь, нужна была структура, способ, чтобы провести их через собственный путь исцеления.

Поэтому, когда мы создавали ассеты для Салима, мы одновременно строили платформу исцеления и расширения прав и возможностей. Мы работали с доктором Иссамом Смейром и его командой, чья клиническая основа для этого фильма и платформы поддержки психического здоровья основана на принципах и практиках доказательной терапии, таких как нарративная экспозиционная терапия для детей (KIDNET), когнитивно-поведенческая терапия, ориентированная на травму, семейные системы и теории управления болью.

Эти терапевтические темы были вплетены в сценарий с самого начала, что означало, что персонажи и их эмоциональные линии уже были структурированы как часть пути исцеления. «Амаль для детей» была разработана как платформа, где анимация и повествование сочетаются со структурированной учебной программой и терапевтическим содержанием. Это даёт фасилитаторам, социальным работникам, педагогам и лицам, осуществляющим уход, практические инструменты, предоставляя детям язык и поддержку, необходимые для того, чтобы пройти через собственное восстановление.

Платформа включает в себя учебную программу для фасилитаторов из десяти уроков, анимационный сериал из девяти эпизодов, основанный на фильме «Салим», инструменты для оценки до и после программы, руководства по терапии и печатные материалы для занятий с детьми. В 2020 году УВКБ ООН профинансировало полевое исследование первых пятнадцати минут анимационного фильма с детьми-беженцами. Результаты подтвердили, что детям не просто понравилась история — они идентифицировали себя с Салимом, развили эмпатию к сверстникам в подобных ситуациях и стали более открытыми для обращения за помощью к таким фигурам, как мисс Амаль, персонаж школьного психолога.

Планы на будущее

Фильм совершил путешествие по фестивалям, охватив 22 международных фестиваля, включая конкурс «Contrechamp» в Анси, кинофестиваль на Красном море и FICAM в Марокко. По пути Салим получил девять наград, включая орден короля Абдаллы II ибн аль-Хусейна за выдающиеся достижения, присуждённый в знак признания вклада фильма в иорданскую культуру и социальное воздействие. Теперь, когда фестивальный показ завершается, мы переходим к следующему этапу: обеспечению того, чтобы послание фильма о надежде достигло максимально широкой аудитории через глобальное распространение и местные мероприятия.

После фестивального показа фильм дебютировал в кинотеатрах в январе 2024 года в сотрудничестве с Королевской кинокомиссией и под патронажем Её Королевского Высочества принцессы Рим Али, стартовав в крупных иорданских мультиплексах, прежде чем выйти в прокат в Саудовской Аравии, ОАЭ и Бахрейне. Taj Cinemas сообщила, что «Салим» стал самым кассовым арабским фильмом в Иордании за последнее время.

Что касается дистрибуции, «Салим» скоро будет доступен на платформах VOD, начиная с Shahid, ведущей платформы VOD в арабском мире. Это значительный сдвиг в охвате — от фестивальной и театральной аудитории до миллионов домохозяйств по всему региону. Программа «Амаль для детей» реализуется партнёрами в 16 странах арабского мира, Латинской Америки и США, в ней участвуют более 3000 детей и обучено более 285 фасилитаторов. Мы работаем над расширением присутствия в других местах и языках, налаживая больше партнёрских отношений на международном уровне. Кроме того, мы планируем расширить ресурсы для фильмов и анимации и включить больше актуальных тем в нашу платформу.

Помимо «Салима», Digitales постоянно разрабатывает новый целенаправленный контент. Наша долгосрочная программа «Наша семейная жизнь» продолжает расти и создавать значимый контент для аудитории в регионе и по всему миру. Для Синтии и Шади цель проста: высококачественная анимация, основанная на прочной основе социально-эмоционального роста и глубокого культурного понимания, является одним из наиболее эффективных способов добиться значимых изменений. «Салим» доказал, что это возможно, и это остаётся основой всего, что мы делаем.