Как спроектировать замёрзшее шале в стиле славянской архитектуры

Введение

Меня зовут Габриэль Нагипал. Я старший концепт-художник окружений из Словакии. Работаю над играми и фильмами более 7 лет. Мне посчастливилось участвовать в таких проектах, как World of Warcraft: The War Within, Diablo Immortal, V Rising, Wonder Woman, Project LAX и многих других, о которых пока не принято говорить.

Мне нравится создавать уникальные и волшебные места. Мой любимый жанр — фэнтези, я всей душой люблю природу, и нет ничего лучше для меня, чем создавать новые оригинальные пейзажи или интерьеры с акцентом на повествование.

Я отчётливо помню, как строил деревянные домики на деревьях, небольшие подземные укрытия, где мог ночевать с друзьями, или как мы строили плотину, чтобы поднять уровень воды и прыгать в неё с большей высоты. Для такого ребёнка, как я, это была отличная игровая площадка без ограничений для творчества. Зимой я также много играл в видеоигры.

Во время учёбы в художественной школе я возродил свою страсть к окружению. Изначально я хотел работать аниматором персонажей, но после знакомства с The Last of Us и просмотра трейлера к Uncharted 4 я нашёл путь, по которому хочу следовать. С того времени меня всегда захватывали захватывающие интерьеры и экстерьеры в реальной жизни или в видеоиграх.

С начала осени 2025 года я пытаюсь найти способ создавать личные картины после работы с клиентами. В основном, как найти время и силы для творчества вместо того, чтобы смотреть телепередачи, фильмы или играть в игры с друзьями. В последние несколько лет я мог создавать работы для портфолио только тогда, когда выделял свободное время для чего-то полезного.

Я пробовал несколько техник, но одна из них запомнилась мне больше всего. Установите ограничение на то, какой мифологией я буду заниматься, составьте список интересных подкастов, прочитайте книги о мифологии, вдохновитесь ею и создайте доску с различными идеями, которые я хотел бы исследовать с помощью своих эскизов. Затем, вечером, возьмите одну из идей и начните создавать всё, что может соответствовать заданию.

Моя цель — иметь много возможностей для творчества, поэтому в этом примере создания Frozen Chalet моя идея заключалась в том, чтобы исследовать мифы и легенды о Моране, славянском боге смерти, зимы и урожая. Я люблю зимние походы, поэтому хотел использовать заснеженный ландшафт с минусовой температурой.

Моя цель состояла в том, чтобы просто что-то сделать, а не создавать шедевр или что-то захватывающее, просто чтобы развлечься, послушать славянскую народную музыку и погрузиться в зону. Первые несколько работ были неудачными, но после двух я был действительно доволен одной из созданных.

Она оказалась моей самой популярной в Instagram, поэтому я сказал себе: «Хорошо, людям нравится, почему бы не углубиться и не исследовать основную идею? „Замёрзшее шале“ и создать изображение с более продуманными деталями, и потратить не одну ночь, а несколько недель».

Замёрзшее шале

Создав первое изображение с Мораной, я понял настроение и обстановку истории — это будет шале, расположенное глубоко в лесу, окутанное ледяным дыханием дикой природы и смерти. Вы должны почувствовать, как снег хрустит под ногами, какое-то странное ощущение, будто что-то скрывается за деревьями, но всё равно красота и кусочек зимней дикой природы.

Я использовал несколько зданий из города Закопане, расположенного на границе между Польшей и Словакией. Это место, которое я посещаю много раз в году. У них особый вид архитектуры, где чувствуется сказочная атмосфера, но в то же время поражает мастерство местных резчиков по дереву. Я знал с самого начала, что в этом здании должно быть место для нескольких гостей и путешественников, поэтому начал прорабатывать различные формы в блендере.

Как можно скорее я заблокировал камеру и начал проектировать эту конструкцию с одного ракурса. Обычно я проектирую такие здания с нескольких ракурсов, но это личная работа, поэтому я хочу подойти к ней максимально эффективно.

Дизайн

Мой подход к проектированию — максимально упростить всё. Сначала начните с максимально простого наброска. Начните с крупных форм, затем переходите к средним, а в конце продумайте детали. Такой подход сэкономит вам несколько часов, и, скорее всего, у вас будет больше шансов создать успешный дизайн. Вот пример начала с простого:

Дополнения или инструменты, которые я использовал для создания замысловатых форм и резных деталей, — это Circular Array, Bézier Curve, Array Modifier и Boolean Modifier. Одна из уловок, которую я использовал, — поместить фоновое изображение за объектом и использовать реальную фотографию вместо того, чтобы тратить бесконечные часы на поиск подходящих 3D-деревьев для вашего изображения.

Таким образом, вы сможете грамотно подойти к тому, что нужно создать в 3D, а что оставить для фотобашинга. Для покрытого снегом деревянного материала я использовал простое сочетание нескольких текстур. Как видите, я создал базовую текстуру дерева и смешиваю входной цвет с белым на основе Z-нормали. Вот пример шейдера:

Вот пример использования фотографии в Blender:

Текстурирование и освещение

Одной из главных задач было определиться с освещением для этого изображения. Мне было трудно решить, как осветить это шале. Обычно на этом этапе, когда 3D-часть почти готова, я экспериментирую с освещением, если не нахожу лучшего способа передать сюжет и дизайн.

Я спросил мнение нескольких своих друзей. Я доверяю их вкусу и художественному мастерству, поэтому могу быть уверен в выборе для этого изображения. Вот пример цветовых вариаций освещения:

Сейчас время для 2D-этапа в Photoshop, я бы сказал, это мой самый любимый этап. Здесь я хочу превратить 3D-рендер с плоским освещением и низким уровнем деталей в изображение с гармонией фотореалистичных участков с множеством деталей и участков отдыха, которые выглядят очень живописно. Этот процесс довольно сложен и требует годы практики, чтобы достичь гармонии.

Некоторые переходные области 3D-рендера кажутся слишком резкими, поэтому я пытаюсь создать плавный переход между этими областями. Я всегда стараюсь отойти от изображения и проверить, помогает ли добавленный мной элемент. Также иногда 3D-рендер даёт слишком много деталей в некоторых частях, поэтому мне нужно это осознавать и упрощать.

Использование инструмента «Волшебная палочка» или выбор по цветовому диапазону облегчит вам жизнь. После создания выделения я использую аэрограф или что-нибудь с интересной текстурой. Вот пример окончательного 3D-рендера и финального рендера с перекраской и колоргрейдингом:

Вот пример последнего эксперимента с настроением и освещением:

Для размещения фотографий в изображении и подбора правильного цвета я использую инструмент «Подбор цвета». Благодаря этому инструменту вы можете взять цветовую информацию с одного из слоёв и скопировать её на свою фототекстуру. Вот пример подбора цвета:

Заключение

Эта работа заняла у меня около двух недель после работы с клиентами. Я был очень увлечён ею, поэтому хотел, чтобы выходные и время перед сном были принесены в жертву, чтобы это творение воплотилось в жизнь. Я также отправился в однодневный поход со своей девушкой, чтобы сделать несколько конкретных фотографий, чтобы сделать изображение более реалистичным и более тщательно запечатлеть заснеженные деревья.

Я рекомендую вам больше бывать на природе и запечатлевать красоту вокруг вас. Благодаря моим путешествиям я могу описать суровую погоду гораздо лучше, чем если бы просто сидел на месте весь день, глядя на заснеженные картинки. Мой самый ценный урок из создания этого изображения — больше смотреть вокруг, внимательнее рассматривать природу, растения, поведение животных, традиции местных жителей, слушать придуманные истории от вашей бабушки и визуализировать их.

В этом ваша уникальность, и используйте её как свою силу! Самое важное для меня — начать движение. Эффект снежного кома — это вещь, и благодаря созданию чего-то лёгкого каждый день я смог достичь зоны погружения в бесконечное вдохновение.

Благодаря этому вы будете наслаждаться страданиями и сможете создать что-то запоминающееся. Если вы хотите узнать больше о моём процессе, вы можете найти курс о дизайне волшебных интерьеров здесь.

Габриэль Нагипал, концепт-художник

Интервью проведено Эмбер Рутерфорд